La pintura Sumi-e se caracteriza por ser despojada, asimétrica y completamente libre en cuanto al procedimiento.
El Sumie Es antiquísimo Tuvo origen en China durante la dinastía Tang Y se implantó como estilo durante la dinastía Song Sus primeros maestros Que se han convertido en figuras de leyenda Fueron Butao Seng Y el poeta Wuan Wey A mediados del siglo 14 Monjes budistas zen Lo introdujeron en Japón Y fue haciéndose cada vez más popular Hasta su apogeo durante el periodo Muromashi Se dice Que su maestro más talentoso fue Zhe Zhu A mediados del siglo XV La pintura sumi-e se caracteriza por ser despojada asimétrica y completamente el libre en cuanto al procedimiento las herramientas esenciales para un pintor de sumie Se denominan los cuatro tesoros y son La tinta sui es una piedra abrasiva sobre la que se mezcla Suzuri El pincel Fude y el papel de arroz hecho a mano kami El artista de sumie Solo utiliza tinta negra Presentada en barritas sólidas Que se frotan sobre una piedra plana mientras se va mezclando con agua Para obtener la intensidad deseada Estás barritas son un compuesto de carbón de leña De pino o de bambú Mezclado con alcanfor y cola Si se deja envejecer durante un tiempo correcto la tinta adquiere un tono imposible de imitar A la tinta se le agrega agua Y se mezcla Con mucha paciencia y consistencia durante unos 25 minutos En sentido circular siempre ahí se forma una tinta cremosa Que permitirá lograr infinidad de tonalidades grises hasta el más puro negro El tiempo que se invierte en la preparación de la tinta Es el tiempo de la meditación en la que la artista cambia su mente se concentra Y se prepara mentalmente para realizar su obra Entregando su cuerpo a la armonia mediante una postura correcta Se utiliza un pincel De pelo fino de tejón O de oveja Con mango de caña de bambú y la técnica es a mano alzada Es decir Es sin apoyar la muñeca en el papel El pincel se sostiene de forma perpendicular al papel de arroz Entre el dedo índice y el pulgar La muñeca Debe permanecer inmóvil y el brazo no debe apoyarse A veces el pincel puede ser sustituido por una pluma de pájaro Incluso Por una ala entera Cuyas plumas se mojan en la tinta El trazo debe ser muy seguro la espontaneidad y la agilidad de la obra Son la clave de la belleza del trabajo realizado La esencia de la obra Se logra con una máxima economía del movimiento Esto es fundamental para generar espacios vacíos Tan importantes en la cultura oriental El arte de la pintura Sumie apunta a captar la esencia del objeto más que su apariencia Para pintar con el lenguaje del espíritu No hay arte sumie sin paciencia Porque únicamente con autodisciplina y concentración Se podrá lograr ese equilibrio el ritmo y la armonía de la composición El espíritu zen Consiste en ir más allá de la conceptualizacion y esto implica unirse al espíritu de la manera más íntima Esto supone a su vez Un cierto abandono de lo ya conocido de las técnicas habituales Puede decirse que la forma de expresión del Zen en una pintura Carece de técnica El Zen contiene en sí mismo Algo que evita cualquier dogma Cualquier sentido del arte cómo se le conoce Cualquier estilo artístico Aún así Debe ser dominado de algún modo para lograr la expresión del contacto más estrecho con la vida con lo que nos rodea Con lo más efímero de la naturaleza y de nosotros mismos Captar la esencia El espíritu de lo mundano y su sencillez Ahí está el trabajo Fluir con el pincel y la tinta para recoger el alma de lo inerte en el papel Aun cuando haya adquirido el perfecto dominio de la técnica necesaria para su profesión El artista no se detendrá en este punto Pues todavía se encuentra con una carencia Se halla aún bajo la esclavitud de las restricciones técnicas Y del peso de la tradición Su genio creador Se siente de alguna manera encarcelado No alcanza la plenitud de su expresión Ha empleado muchos años en cualificarse Para que su profesión sea digna y continue la tradición de brillantes maestros Pero sus obras están lejos de sus ideales no fluyen dinámicamente con la vida es decir no está satisfecho consigo mismo ni es un creador Sino un imitador Cuando el artista japonés llega a esta situación Acude con frecuencia a la puerta de un maestro y le ruega que le conduzca al santuario interior del Zen Cuando el Zen es comprendido Su espíritu Se manifiesta bajo formas diversas el pintor lo expresa en sus pinturas El escultor en sus esculturas El maestro del té en la ceremonia del té El maestro En sus clases
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